“讲真的，老公，卡梅隆拍戏时，到底发生了什么。
换句话说，他是怎么拍戏的，为什么花了那么多钱？”
身为苏氏娱乐顺位继承人，苏薇不在乎十几亿打了水漂。
自私担心，楚歌心善被人给骗了。
国外那些大导演，很多都是打着拍大制作的由头。
坑资方的钱。
只要把电影拍完，剪辑，后期制作什么都不管。
就如同楚歌现在这样。
明明他只是一个投资方，可后期制作，他却紧紧的盯着。
小到剪辑，大到联系各类公司。
面对苏薇的疑问，楚歌耐心给她讲解。
还拿出视频为证，一边看，一边分析。
“这是我预想中的泰坦尼克号的样子。”
楚歌指着视频中，让无数地球人梦回的大船。
“在歌手舞台上，3d投影的就是这条船？” 苏薇也十分震惊。
正要用这条船拍摄？
“这船叫泰坦尼克号，卡梅隆为了真实呈现泰坦尼克号的原貌。
花巨资1：1的比例复刻了部分船体，长度近250米。”
听到为了拍这部电影，卡梅隆竟然真的打造类似原型的大船：“太疯狂了，可是体积如此庞大。
摄影棚无法容纳怎么办？”，
楚歌接着滑向下一个视频：“所以，只能在海上建造。
就算这样，这也带来了巨大的工程挑战。
包括选址、搭建的稳定性以及应对各种海洋环境因素等。
比如，如何确保船体在海上能够经受住风浪的考验，同时还要方便拍摄工作的进行。”
“ 瞧瞧，这是细节的高度还原。
不仅是船体外观，轮船内部的各种设施与装饰，
如楼梯、餐桌、火炉、甲板、浮雕等
都要做到与历史上的泰坦尼克号高度一致。
甚至对于餐具的摆放、浮雕门框等细节都要精准还原。”
苏薇有些不解：“这些东西，我们可以找特效公司做的。”
楚歌摇了摇头：“起初，卡梅隆也跟我讲过，只需要在绿布前拍摄，后期再特效制作。
可是我觉得的，拍电影，玩的就是要真实。
否则，跟看动漫又有什么区别。”
苏薇觉得楚歌太疯狂了。
一想到，剧本末尾，沉船戏份，急忙追问：“那沉船拍摄，你该不会……”
楚歌笑了笑：“追求真实固然是好，可是这沉船却不能真实。
在海洋中沉船，有很多未知因素。
单列出演员，这便是万万不能这样做的。”
苏薇长舒一口气。
在她看来，以楚歌的疯狂程度。
为了真实感。
那沉船一定要使船体真实撕裂。
那万一一条拍不过呢。
是不是要多来几次。
一次撕裂一条船，就算是苏氏娱乐，也不够这么造的。
“自然是特效了。
想要逼真地展现泰坦尼克号，撞上冰山后沉没的过程。
包括船身断裂、倾斜、下沉等一系列复杂的物理现象，需要强大的特效技术支持。
就如模拟船身倾斜的角度、下沉的速度和姿态。
以及船身破裂后碎片的飞溅、海水的涌入等，
每一个环节，都要经过精确的计算和反复的调试，才能达到令人信服的效果。”
“还有海洋场景的特效，海浪的起伏、海水的颜色和透明度、海面上的光影变化等。
同时，还要结合沉船特效。
让海水与船体的互动看起来自然真实。
这涉及到大学复杂的流体动力学模拟和渲染技术。”
苏薇一脸小迷妹。
若是说楚歌不懂电影，床榻上，她能硬扛楚歌三个小时。
更让她震惊的是，楚歌意犹未尽。
讲解完特效，又讲人物场景。
“在这些歌场景中，需要将演员与特效场景完美融合。例如演员在倾斜的船板上奔跑、在海水中挣扎等。”
苏薇双手托着下巴，迷恋地看着楚歌：“老公，你完全可以自己拍啊，为什么要找卡梅隆？”
她这么说并非没有道理。
楚歌方才所说这些，是一个大导演才会拥有的职业素养。
他既然懂这么多，为什么不自己去拍呢！
“拍电影哪有那么简单，才拍摄素材的时候，有残骸场景的拍摄。单独这一点，就非一般人能做到。”
接下来，楚歌又打开一个视频。
那是剧组找到泰坦尼克号沉船的位置，以及拍摄素材的过程。
视频中。
剧组不仅要克服深海的巨大压力、黑暗环境和低温等问题，还要保证拍摄设备的正常运作和拍摄画面的质量。
为了拍摄这些场景，剧组向四公里深的海底推进。
先制作模型，再用微型灯光和摄像机
让潜水员模拟每个镜头的运动轨迹，
每一分钟、每一秒、每一盏灯都不能出错，其难度可想而知。
楚歌之所以无论花多少钱，也要将这部电影上映。
除了为了自己，也是为了让小蓓有一部好的代表作。
电影最后，有一场史诗级的灾难戏拍摄。
据卡梅隆回忆说。
男演员跟小蓓在冷水里泡了几个月。
为了还原海水、灯光和船的紧迫感。
卡梅隆还用上数十台大型吊车，从船舱里倾泻出来的洪水也是真实的。
而且，只要任何一场戏的水没有达到导演想要的效果，所有被洪水冲刷过的道具都要还原。
一次又一次地排水拍摄，如此反复。
无论演员，还是工作人员，都是极为困难的。
就连小蓓在生理期，也坚持上阵，导致宫寒。
以至于拍摄回来后，这段时间，小蓓一直在找中医调理。
就因为这样，楚歌才会义无反顾要将这部电影搬上大银幕。
接下来的三个月，
他与卡梅隆密切合作，精心打磨每一个细节，力求将电影做到极致。
在卡梅隆专业，楚歌会听从他的建议。
可是在涉及自己专业，楚歌据理力争，甚至吵得面红耳赤。
“导演，音乐在电影中起着至关重要的作用，我们要做的是让音乐与画面完美融合。
以此增强电影的感染力，我需要重做一首新歌……”
卡梅隆连连摇头：“nono，楚，电影的情节发展、氛围营造和人物情感的变化。
选择合适的音乐片段，并精确地安排音乐的起止时间、音量大小和节奏变化。
使得音乐能够与画面相得益彰，共同营造出电影所需要的艺术效果。
《我心永恒》我觉得可以用。
其旋律和歌词与电影中杰克和露丝的爱情故事紧密结合。
试想一下，当看过电影，这首音乐再度响起。
观众们，就能立刻联想到两人在泰坦尼克号上的凄美爱情，极大地增强了电影的感染力和情感共鸣。”