《叶惠美》是周杰轮里程碑级别的一张专辑。
从这张专辑起，他从一个创作才子正式成为亚洲顶级「华语流行之外」的天王级人物。
江北之所以感觉这张专辑封面很精致。
是因为从今年开始，小周启用了宝岛非常著名的装帧设计师聂永真。
聂大师是个非常著名的设计大神，也正因为和周杰轮、王力宏等天王天后合作，各种「御用设计师」的头衔，让他迅速闻名于界。
也是从今年开始，聂永真开始发掘周杰轮与众不同的视觉高级感，并赋予了他平面设计上独特的美感。
这个时期的聂永真，非常善于运用光影明暗对比，在摄影师光影下，将人物的脸部轮廓更加凸显，形成更鲜明对比，同时增加神秘性。
《叶惠美》的专辑封面照就是最鲜明的例子。
即便把照片改为黑白也是极其有味道的大片。
封面照的画面左亮右暗，而人物脸部却是右明左暗，刻意不同的模糊度，造成了鲜明对比和分割线。
用阈值处理一下，更清晰地发现这张照片的光影感
也正因为周杰轮这张人物照的光影关系和背景明暗关系是相反的，所以更能衬托出周杰轮的面部轮廓之美。
从《叶惠美》开始，周杰轮确定了自己音乐格调：「天马行空的前卫古典浪漫主义」。
聂永真运用暗黄色的复古风格，将周杰轮那轮廓鲜明的完美的脸表现得淋漓尽致。
而一些小细节，比如「叶惠美」三个字从上至下延伸至下部分「周杰轮」字体的这个过渡，和周杰轮人物形态完美统一。
周杰轮交叉的手，延伸到下部分字体的过渡。
视觉焦点和周杰轮那看不见的左眼精准对齐，让江北感觉到：“虽然看不到小周的眼睛，但感觉他的眼睛就在看我。”
画面上所有元素都融为一体，没有胡乱摆放的元素，也没有只为突出其他内容的元素。
周杰轮的形象几乎居中对齐，双眼，面容，和高光提亮的双手，左手无名指上的那枚戒指，都完整地位于封面视觉黄金中心。
尤其那只「看不见的左眼」，正好位于黄金比例分割线上。
这种令人充满联想的视觉构图，是需要设计师具有一定设计功力的。
这张封面最大的彩蛋，在于墙上那幅挂画：就是封面！
而墙上那幅挂画里，又有一张挂画……这样镜中镜、画中画的细节，会让人产生极强的「神秘感」、「奇幻感」。
这才是真正算得上经典的设计方式：没有一个细节让人觉得多余，画面非常饱满却不会让人感到拥挤、冗余，有更多的彩蛋值得人们期待。
这张专辑封面有致敬经典电影《教父》的意义。
专辑主打歌《以父之名》的歌词出自周杰轮好友黄俊郎之手，以意大利天主教父之名，通过歌词表达出对亲情的渴望和无法回报的遗憾之情。
同时，该歌曲的MV情节也改编自意大利导演吕克·贝松的《这个杀手不太冷》。
满满的细节，让江北来了兴趣。
专辑第一首就是《以父之名》，打开DVD，将专辑塞进去播放。
歌曲一开始用了一个意大利语的祷告和一个很宽宏大气的弦乐作开场。
让江北有种在教堂的感觉。
但随后笔锋一转，一个女人的声音出现。
整首歌变得有种悬疑剧的感觉。
这个变化，江北觉得很有意思，很抓人耳朵。
随后钢琴与合成器的出现，让江北觉得有点拉垮，前面那么大的一个场景，却用那么小的一个镜头来接？
主歌的说唱节奏律动一直在变，大量连音的使用，江北觉得还不错，更有一些很有趣的小细节。
不过鼓的音色挑的不是那么好，合成器的声音也很大。
副歌的和声也还行，就是整体有一点平。
周杰轮用一段主歌+一段副歌来作为铺垫，江北觉得这实在是太奢侈了。
这么久的铺垫，在副歌迎来一个大爆发。
特别是那5声枪声，但接下来主歌依然很平。
直到那最后一枪，整首歌才开始大爆发，可整首歌已经没有留下多少来发挥了。
最后一段副歌，这段3重唱，江北觉得很惊艳。
作为主打歌，还是不错的。
回味了一番，江北继续播放第二首《懦夫》。
这是一首很不错的摇滚。
江北怀疑周杰轮是在听了林肯的新专辑后做的这首歌。
接在《以父之名》后面，这个情绪波动蛮不错。
但这首歌的混音和母带有大问题，吉他与贝斯声音都太小了。
跟周杰轮的人声也有些脱节。
好在编曲还是不错的，就是被制作给连累了。
《懦夫》这首歌周杰轮一个人包办了所有的词曲编曲创作。
这首歌以禁毒为主旋律，带入感很强。
但纯粹的从听音乐角度来讲，中间童声的演唱更是为这首歌加了很多分。
稚嫩的声音中仿佛听出一种从心里发出的抵抗。
远离毒品，给孩子一个美好的生活，或许这就是周杰轮这首《懦夫》想传递的真正思想。
接下来是《晴天》。
编曲还行，旋律写的很不错。
混音依然有问题，但不是特别影响听感。
曲序的链接，看出来周杰轮下了功夫。
这首歌传唱度很高，江北不做过多评价。
第四首是《三年二班》。
洪敬尧管用的采样在这首歌里用的出神入化，900多声乒乓球声，合成器编的也很棒。
弦乐也写的很棒，各种元素的混搭，杂但不乱，很有意思。
江北最喜欢的还是副歌，一问一答的构思，很有意思。
特别是第2段副歌，让这种构思达到了一个高潮。
不得不说，江北佩服洪敬尧老师这种天马行空的构思。
《三年二班》是整张专辑中被标榜励志旋律的歌曲，曲风奇特，乒乒乓乓的乒乓球声贯穿整首歌曲。
在江北看来，与其说周杰轮是在用这首歌鼓励音乐听者，倒不如说是在鼓励他自己。
千禧年后，华语乐坛竞争激烈，有些自以为是的音乐评论家们更是直言批评周杰轮的音乐风格，即便非议不断，小周依然在创作，江郎才尽这个词似乎从来都不属于周杰轮！
第五首《东风破》是一首中国风作品。
《叶惠美》之后，周杰轮迎来他的中国风曲风时代。
《东风破》便是这个时代开创者。
“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉，你走之后，酒暖回忆思念瘦。”
方文山的词，周杰轮的曲，绝配。
歌迷又一次被周杰轮的音乐才华征服！
开头是一个简单的钢琴，不得不说前奏很抓人。
随后用吉他和竖琴作为主奏乐器，还有贯用的鼓。
但这个鼓的音色江北不太喜欢，声音太大了。
在进入副歌前，用古筝作为引子，副歌和主歌的差别不大。
副歌后的那段二胡，很有意思。
但江北觉得可以在母带的时候加大二胡声，因为这个二胡有些不突出，声音经常被鼓给盖过去。
第2段主歌依然和第1段差距不大，主歌后用琵琶作为引子，也符合歌词“谁在用琵琶弹奏一曲东风破”。
最后用二胡来收尾，整体还是不错的，有缺点也有优点，算是一个不错的尝试。
接下来是《你听得到》。
这首歌旋律优雅，节奏简单。
副歌的弦乐，简单却浪漫，第二段主歌，倒放的歌词以及周杰轮很优秀的假音，是一首很不错的缓冲歌曲。
“本来讨厌下雨的天空，直到有人说爱我。”
在《你听得到》这首歌里，周杰轮用慵慵懒懒的声音唱出如此这般诗意的词，让听者仿佛听出更多对爱情的无奈。
因此有歌迷说这是周杰轮最委屈的一首情歌，希望你听得到，但又不知道你能不能听到？
然后是《同一种调调》。
少见的弗拉明戈曲风，用琵琶来塑造西洋风。
还